近期，知声配音网举行了专业的配乐交流会，全体员工积极参与并学习了配乐的相关知识。演讲者卓先生还总结了详细的ppt教程，让大家在交流会上真正感受到音乐和配乐的魅力。

　　建立声乐艺术的基础有两个重要方面。

　　一、年轻的歌手必须有一定的音乐天赋，他不仅要有更好的声音，还要有更好的音乐感。

　　二、他必须接受专业的指导，才能充分独立地表现出来。

　　但必须认识到，教练不可能使声音的发展达到原始条件所不可能达到的范围。没有一个老师能把美丽的声音放在学生的喉咙里或给学生更大的才能，他只能发展学生的才能，年轻的学习者应该知道，从声音训练只是一种简单的艺术表达手段，这种训练是必要的。

　　在一定程度上，每个人都可以学习技能，但说到表演、气质和风格，艺术家不仅仅是技能。

　　在简单的技能方面，呼吸和呼吸的支持和供应是最重要的。打开你的喉咙，让你感到放松，就像肌肉活动一样，你应该在第一节课上学习。具体的呼吸指导方法取决于教师，因为在这个问题上，没有两个歌手使用完全相同的方法。它既相似又个性化，但必须朝着相同的目标发挥作用。

　　呼吸必须深而饱满，呼吸的支持和供应必须依靠强壮的腹部肌肉，呼吸吐出形成的音流必须有节奏地满足歌唱句子的需要。

　　任何歌手，无论她属于什么样的声音，都应该仔细练习颤音和顿音。这种技能训练对声音训练非常有用。

　　颤音练习可以使声音轻盈流畅；歌唱顿音可以使声音牢固稳定，发展软腭弓的灵活性和弹性。为了达到更好的共鸣效果，软腭在唱歌时必须努力适当地向上扩张。顿音练习是获得这种状态的最佳方法。

　　练习颤音最好从高音唱歌（而不是低音唱歌）。这种方法很容易保持颤音不下降。当你想以更快的速度唱颤音时，自下而上唱歌可以帮助声音的响亮、清晰和适当的位置。