播音主持转型为配音员，

如何取下播音腔，

是更大的挑战。

配音圈平台，

经常看到一些买家发布需求，

特别提示不要播音腔。

那播音腔到底是什么呢？

为什么买家会强调不要播音腔，

什么题材适合播音腔？

一起来看看吧！

什么是广播室，如何形成？腔，是指说话的语气。播音员是指从事广播、电视新闻报道、天气预报等电子媒体节目广播的人。字面上，“广播室”是指从事广播、电视新闻报道、天气预报等电子媒体节目广播工作的人的语气。

播音员的声音要求包括:准确、规范、清晰、流畅；圆润、集中、简单、清晰；刚柔结合，虚实结合；色彩丰富，变化自如。不要拿腔调，装腔作势或发牢骚。“播音腔”是一种固定的语气，无论什么样的手稿，什么样的主题，它都是一种语气，客观的表达，声音没有节奏，没有情感。“播音腔”多出现在新闻播报中，声音更符合新闻播报的特点。

播音员的声音和普通人的声音很不一样。比如播音员说话比较圆，声音比较圆，比较集中，表达比较流畅。普通人的声音奇怪多样。生活中，有些人一开口就知道TA是播音员。这就是“播音腔”对观众的影响和作用。

“广播室”不是一个专业术语，目前还没有明确的定义。关于“广播室”的起源，互联网上有很多解释。小边私下认为“广播室”是一种声音记忆。听新闻主播、广播和主持人的演讲。随着时间的推移，观众会记住播音员的声音，识别播音员的声音，然后被称为“广播室”。

“播音腔”和“非播音腔”有哪些特点？

为什么有些买家不想播音腔？

小编浏览了配音圈后台买家发布的需求，

终于在买家心目中找到了买家的想法

“播音腔”和“非播音腔”的样子。

买家心中的“播音腔”声音有哪些特点？

拿腔调，端着，刻意，没有感情。

读稿痕迹明显，正式，声音太低等等

买家心中的“非播音腔”声音有哪些特点？

业余的声音，真实自然，口语化，生活化。

情感、声音融入角色、产品、接地气等

“广播室”本身并不是错的，只有使用错误的地方才是错的。事实上，并不是买家不想要“广播室”，而是在配音中，有些主题不适合使用“广播室”录音。如：角色配音、游戏配音、方言配音、纪录片配音、动画配音、有声读物配音等。

“播音腔”的声音比较正式，字正腔圆，观众很容易玩这些主题。并非所有主题都不适合“播音腔”。适合“播音腔”记录的主题包括：新闻广播、广播、部分新闻专题配音等

如何控制自己的“播音腔”？

“播音腔”不仅是一种语气，也是一种职业习惯。播音时间长了，难免会有“播音腔”。生活中说话还可以，坐在麦克风前自然会暴露出来。播音员转行做配音员有优点也有缺点。优点是声音专业，缺点是“播音腔”明显，不易去除，有些题材无法记录。今天给大家介绍两种减少或去除“播音腔”的方法。

1、呈现真实自然的声音

配音不仅仅是语言表达和信息传递，更是塑造人物、赋予人物个性和产品魅力的再创造。角色越多，“死”越多，产品越“假”。配音时忘记播音员的身份，全身放松，用脚踏实地、自然、真实的声音录制。

2、注入感情

播出很长一段时间后，每一篇手稿看起来都像一个新闻稿，看着它忍不住读起来。阅读，感觉消失了，“广播腔”出来了。因此，在配音中，特别是在录制角色声音时，建议播音员可以更多地了解角色的背景，将自己带入角色，为角色注入情感和活力，使角色和产品“生活”。

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